Musiek lees

Geskryf musiek is `n taal wat al duisende jare in ontwikkeling is, en selfs die muzieknotatie wat ons vandag die dag lees bestaan al so 300 jaar. Muzieknotatie is `n manier om klank met behulp van simbole weer te gee, en wissel van eenvoudige notasies vir toonhoogte, tydsduur en tydsberekening tot komplekse beskrywings van uitdrukking, timbre en selfs special effects. Hierdie artikel geld as inleiding tot die lees van musiek, maar bevat ook `n aantal gevorderde metodes en wenke vir diegene wat graag nog meer oor hierdie onderwerp wil leer.

conținut

Stappe
Deel 1die basis
Deel 2grootte en tyd
Deel 3ritme
Deel 4melodie
Deel 5kruis, mol, herstel punt en teken
Deel 6dinamiek en uitdrukking
Deel 7verdere leer
Deel 8lys van voorlopige tekeninge
Wenke
Waarskuwings

stappe

Deel 1
Die basis

Leer die personeel ken. Voordat jy musiek kan begin lees, benodig jy basiese kennis dat feitlik almal wat musiek kan lees, het. Die horisontale lyne op `n musiekblad vorm die sogenaamde `personeel`. Dit is die mees basiese musikale simbool en vorm die basis vir alle ander simbole wat sal volg.

Die personeel bestaan uit vyf parallelle lyne plus die wit spasies tussen hulle. Die lyne en witruimtes het almal `n nommer, en word altyd van onder (onderaan die balk) na die bokant (bo-aan die kroeg) genommer.

Begin met die G-sleutel. Een van die eerste dinge wat jy op bladmusiek teëkom, is die sogenaamde `sleutel`. Dit teken, wat lyk soos `n deftig, handgeskrewe simbool op die linker kant van die notenbalk, is in werklikheid die legende wat jou vertel in watter notenbereik jy instrument sal bespeel. Alle instrumente, en ook stemme met `n reeks in die hoër streke, gebruik die G-sleutel. Vir hierdie inleiding tot die lees van musiek, fokus ons hoofsaaklik op hierdie sleutel in ons voorbeelde.

Die G-sleutel, sol-sleutel of treble-sleutel is gebaseer op die Latynse letter G. Dit kan maklik onthou word, omdat die `spiraal` in die middel van die sleutel die G-noot verteenwoordig en krul om dit. Notas oor `n personeel met `n G-sleutel beteken die volgende:

Die vyf lyne is, in volgorde van onder na bo, vir die aantekeninge E G B D F.

Die vier wit ruimtes is, in volgorde van onder na bo, vir die volgende aantekeninge F A C E.

Dit lyk moeilik om te onthou, maar daar is mnemoniek daarvoor. U kan `Ernie Gives Bert De Fles` gebruik vir die volgorde van die aantekeninge op die lyne. Die aantekeninge in die wit spasies speel die Engelse woord `Face` van onder na bo. Jy kan ook oefen met `n aanlynprogram wat aantekeninge herken om jou brein te help om die assosiasies tussen lyne / wittes en notas te onthou.

Herken die F-sleutel. Die F-sleutel, ook bekend as die fa sleutel of bas sleutel, word gebruik vir instrumente met `n laer nootreeks, soos die linker helfte van `n klavier, `n baskitaar, `n trombone, ensovoorts.

Die naam `F-sleutel` is gebaseer op die ooreenkoms met die sleutel met die Gotiese letter F. Die twee kolletjies van die sleutel is bo en onder die `F-lyn` van die personeel. `N Personeel met `n F-sleutel bevat verskillende aantekeninge as een met `n G-sleutel.

Die vyf lyne is, in volgorde van onder na bo, vir die aantekeninge G B D F A (Slegs Groot Bose Damesfietse).

Die vier wit ruimtes is in volgorde van onder na bo vir die aantekeninge A C E G (All Cheeta`s Food Gazelles).

Maak kennis met die struktuur van `n nota. Elke noot simbool bestaan uit `n maksimum van drie elemente: die kop, die stok en die vlag.

Die moerkop. Dit is `n ovaalvormige bal wat oop is (wit) of gesluit (swart). Die nootkop vertel ten minste aan die musikant watter noot hy / sy moet speel.

Die stok. Dit is die dun, vertikale lyn aan die kop. As die stok wys, is dit aan die regterkant van die nootkop vas. As hy wys, sit hy aan die linkerkant van die nootkop. Die rigting van die stok het geen invloed op die noot nie, maar dien slegs om die notasie makliker en minder rommelvormig te maak.

As `n algemene reël wys die stok af wanneer die noot by of bo die middellyn van die personeel is, en dui op wanneer die noot onder die middellyn van die kroeg is.

Die vlag. Dit is die geboë swart strook aan die ander kant van die stok. Die vlag word altyd aan die regterkant van die stok geteken, of die stok links of regs van die nootkop is.

Saam, die kop, stok en vlag vertel die musikant die duur van elke noot. Hierdie duur word gemeet in slae (slae) of dele van slae. As jy na musiek luister en met jou voet na die maat beweeg, beteken dit dat jy die duur en volgorde van die notas herken.

Deel 2
Grootte en tyd

Ontmoet groottes. Op bladmuziek vind u dun vertikale lyne wat die personeel op grootliks gereelde afstande oorskry. Hierdie lyne verteenwoordig die `groottes`. Die ruimte voor die eerste vertikale lyne is die eerste maat, die spasie tussen die eerste en tweede lyn is die tweede maatstaf, ensovoorts. Dimensies beïnvloed nie hoe die musiek klink nie - hulle is daar vir die musikant en help hom / haar om te onthou waar hy / sy gebly het.

Soos ons hieronder sal sien, bied die groottes ekstra handig: hulle staan almal vir dieselfde hoeveelheid klop. Byvoorbeeld, as jy jou voete met `n mate van 1-2-3-4 meet, het jy die musiek in maat onbewus verdeel.

Leer oor tydsberekening, of meter. U kan die meter voorstel as die hartklop of klop van die musiek. Jy voel intuïtief wanneer jy na dans- of popmusiek luister: die tipiese `oem tsj oem tsj` van dansmusiek is `n eenvoudige voorbeeld van `n meter.

Op die bladmusiek word die ritme aangedui deur iets wat soos `n breuk lyk en langs die eerste sleutel geskryf word. Soos met wiskundige breuke, is daar `n noemer en `n divisor. Die noemer, wat in die top twee wit spasies van die personeel aangetoon word, vertel jou hoeveel klop pas in een maat. Die verdeler vertel jou die nootwaarde, of duur, wat een hele klop kry (die `hartklop` waarop jou voet beweeg).

U kan die meter die maklikste verstaan deur gebruik te maak van die gemeenskaplike tyd handtekening `4/4`. In `n 4/4-maat pas vier slotte in een maat en elke kwartnoot is gelyk aan een maat. Dit is die tyds handtekening wat jy die meeste in popmusiek sal ervaar. Jy kan die 4/4-maat volg deur die slae hardop te tel: `EEN twee drie vier, EEN twee drie vier ...`

Deur die noemer aan te pas, verander ons die aantal mate per maat. Nog `n algemeen gebruikte tyd handtekening is 3/4. Byvoorbeeld, die meeste rolle gebruik `n herhalende 3/4-maat: `EEN twee drie, EEN twee drie, ...`

Sommige meter het ook `n letter C in plaas van `n noemer en verdeler. `N 4/4-maat word dikwels aangedui met `n groot C, wat vir die Engelse term` Common time `staan. `N 2/2-maat word dan aangedui met `n groot C met `n vertikale lyn deur dit - dit staan vir` Sny tyd `.

Deel 3
ritme

Voel die ritme. Net soos maatreëls en tydsberekening is ritme `n belangrike deel van die gevoel dat die musiek dra. In teenstelling met die meter, wat net die hoeveelheid klop weerspieël, het ritme te make met hoe die klopjies toegepas word.

Probeer die volgende: Tik jou vinger op die tafel en tel 1-2-3-4, 1-2-3-4 met `n vaste ritme. Nie regtig interessant nie, is dit? Probeer dit nou: klop `n bietjie harder op die tafel teen klop 1 en 3, en sagter by klop 2 en 4. Dit klink baie anders! Probeer nou die teenoorgestelde: harder by 2 en 4 en sagter by 1 en 3.
Luister na Moenie My Verlaat nie deur Regina Spektor. Jy hoor `n duidelike ritme: die sagter basnote klink by klop 1 en 3, terwyl jy by 2 en 4 klop, hoor jy `n harde klap en snare drom. Na `n rukkie sal jy leer hoe musiek op so `n manier georganiseer word - dit is wat ons ritme noem!

Stel jou voor om op die straat te stap, en elke voetstaaf is een slag. Hierdie klop word muzikaal verteenwoordig deur kwartnote, want in baie Westerse musiek pas vier sulke klopte in elke maat. Musieks lyk die ritme van jou loop soos volg:

Elke stap is `n kwartnoot. Op bladmusiek word kwartnotas genoteer as eenvormige swart koppe met stokke sonder `n vlag. Tel saam wanneer jy in die straat loop: `1, 2, 3, 4-1, 2, 3, 4`.

As jy dan stadiger begin loop, presies twee keer so stadig, dat jy net op klop 1 en 3 sal trap, sal dit met halfnotas voorgestel word, met elke noot wat `n halwe mate bevat. Op bladmusiek sien halwe neute lyk soos kwartnoten, maar dan met oop koppe - koppe met `n swart rand en `n wit binnekant.

As jy nog stadiger begin loop sodat jy net een stap per vier klop kan neem, skryf jy dit as `n hele noot of `n enkele noot per maat. Op bladmuziek lyk die hele notas soos die letter O of as `n donut, eintlik net soos die helfte van die note maar sonder `n stok.

Om `n gelyke tempo te maak, gaan ons te stadig! U het dalk al opgemerk dat ons altyd stukke van die notas opgetel het. Eers het ons die kop skoongemaak in plaas van selfs swart, dan het ons die stok weggehaal. Hoe gaan dit met die vinniger gaan? Met vinniger ritmes, gaan ons elemente by die noot by die noot voeg.

Stel jou voor dat jy weer op jou oorspronklike spoed loop (dit kan jou soms help om met jou voet te tik). Stel jou nou voor dat die bus wat jy nou moet kry, by die stop kom en dat jy ongeveer een blok verder is. Wat doen jy? Hardloop natuurlik! En terwyl jy hardloop, probeer jy ook die busbestuurder sein.

Vir vinniger notas voeg ons `n vlag (die `sein`). Elke vlag sny die tydwaarde van die noot in die helfte. Byvoorbeeld, `n agtste noot (wat een vlag het) neem die helfte so lank as `n kwartnoot, en `n sestiende noot (met twee vlae) neem die helfte so lank soos `n agtste noot. Stel jou voor dat jy van drafspoed (kwartnota) na drafspoed (agtste noot), of twee keer so vinnig as stap, gaan, en dan (sestiende noot) of twee keer so vinnig as draf. Oorweeg elke kwartnota as `n stap en probeer om bogenoemde voorbeeld met jou voet te tik.

Waar is die eindstreep?! Soos u van bogenoemde voorbeeld kan sien, kan dit baie verwarrend wees as daar heelwat verskillende aantekeninge op `n bladsy is. Jy kyk spontaan en kan nie tred hou met waar jy opgehou het nie! Gelukkig is daar so `n ding soos waardestakings waarmee ons notas in groepe kan saamsmelt. Hierdie groepe is visueel bruikbaar en maak dit makliker om die notas te lees.

Met waarde snare vervang eenvoudig die vlae van individuele aantekeninge met `n dik lyn tussen die stokke. Dit verbind die notas in logiese groepe. Alhoewel meer komplekse musiek ook vir meer komplekse musiek gebruik word, maak ons net groepe van kwartnote. Vergelyk die onderstaande voorbeeld met die voorbeeld hierbo. Probeer weer om die ritme met jou voet te tap - jy sal dadelik agterkom hoe die notasie baie duideliker is deur die waarde aanvalle.

`Punterings` en `overbindings`. Waar `n vlag die waarde van `n nota in die helfte verdeel, het `n punt `n soortgelyke maar teenoorgestelde effek (`n punt word `n punt genoem). Met enkele uitsonderings word punte altyd regs van `n nootopskrif geplaas. As jy `n noot met `n punt sien, beteken dit dat die nota met die helfte sy oorspronklike tydwaarde verleng word. Die moer neem dus een en `n half keer so lank.

Byvoorbeeld, `n punt na `n halwe noot beteken dat die nuwe waarde gelyk is aan `n halwe noot plus `n kwartnoot. `N punt agter `n kwartnoot beteken dat die nuwe waarde gelyk is aan `n kwartnoot plus `n agtste noot.

Oorwinding is soos punting - met `n das word die waarde van die oorspronklike noot verleng. `N Das is bloot `n verband tussen twee note deur middel van `n geboë lyn tussen die koppe. In teenstelling tot `n punt, waarvan die betekenis afhang van die oorspronklike noot, is die betekenis van `n overbinding baie ondubbelsinnig: die eerste noot word presies verleng met die waarde van die tweede noot.

Hoekom sou jy `n das in plaas van `n punt gebruik? Dit kan byvoorbeeld voorkom dat die duur van `n nota nie binne die tydsduur van `n maat pas nie (dit loop oor). In so `n geval, oordra die oorblywende tyd na die volgende maat, in die vorm van `n tweede noot, en verbind die twee aantekeninge. Op hierdie manier gebruik jy die skeidingslyn tussen twee groottes.

Onthou dat die verband tussen die twee koppe geteken word, en dan gewoonlik aan die kant waar die stok nie staat.

Rus. Sommige sê dat musiek net `n opeenvolging van notas is - dit is net `n halwe waarheid. Musiek bestaan uit notas en die spasie tussen die notas. So `n ruimte word `n `rus` genoem. Rus rus die musiek in beweging, alhoewel hulle self uit stilte bestaan. Kom ons kyk na hul notasie.

Net soos aantekeninge het rus `n sekere simbool vir elke duur. `N Heel rus is `n reghoekige blok wat van die 4de lyn af hang, en `n halwe rus is `n reghoekige blok wat op die 3de lyn is. `N Kwartrus is `n kronkelende lyn, en die ander soorte rus is almal `n skuins lyn met `n aantal vlae wat gelyk is aan die tydwaarde. Hierdie vlae wys altyd na links.

Deel 4
melodie

Ons het nou al die nodige basiese kennis: Ons ken die personeel, die bou van aantekeninge, en die opname van die duur van aantekeninge en rus. Maak seker dat jy al hierdie dinge goed verstaan. Dan kan ons aan die pret deel bly: musiek lees!

Leer die sleutel van C majeur. C majeur is die eerste sleutel wat ons ken, want dit is die enigste sleutel wat slegs wit sleutels gebruik. Sodra u C maag in u brein gestempel het, sal die res natuurlik volg.

Ons wys jou eers hoe C-Major lyk, dan sien jy wat dit alles beteken, en dan kan jy musiek begin lees! So lyk C-Major op die personeel. Sien `C majeur` hierbo.

Kyk na die eerste noot. Dit is die lae C, en hy staan onder die standaardpersoneel. In so `n geval stel ons eenvoudig `n ekstra lyn vir daardie noot - dit is die kort lyn deur die moer. Hoe laer die nota, hoe meer lyne ons byvoeg, maar dit sal nog steeds gebeur.

Die skaal van C majeur bestaan uit agt notas. Dit stem ooreen met die wit sleutels van `n klavier.

Jy mag dalk nie `n klavier byderhand hê nie, maar van nou af is dit `n goeie idee om nie net te leer hoe musiek lyk nie, maar ook hoe dit lyk. klink.

Leer om `n bietjie te solfegateer. Hierdie werkwoord kom uit die duur woord `solfège` en mag dalk intimiderend wees, maar jy is waarskynlik reeds daaraan bekend: dit is bloot die kansellasie van `doen, re, mi`, ensovoorts.

As jy leer hoe om die notas te sing, gebaseer op hoe dit lyk, sal jy geleidelik leer om musiek te lees en te voer wat jy nog nooit vantevore gesien het nie. Hierdie vaardigheid word ook `à vue` genoem, en dit kan `n hele leeftyd neem vir jou om dit te bemeester, maar dit kom van die begin af. Kyk weer na die C majeur, nou met die solfeggio leer. Sien `C majeur Solfège II` hierbo.

U kan die liedjie `Do-Re-Mi` van Rogers en Hammerstein ken (van die musikale `The Sound of Music`). As jy alreeds die `do-re-mi`-skaal kan sing, probeer dit terwyl jy na die notas kyk. Luister weer na die liedjie YouTube as jou geheue verfris moet word.

Dit is `n effens moeiliker weergawe: gaan op en op C majeur deur die solfege notas te gebruik. Sien `C-major Solfège 1` hierbo.

Oefen Solfège Sang - Deel II `n paar keer totdat jy daarvan vertroud raak. Lees die eerste paar keer baie stadig sodat jy elke noot kan sien terwyl jy dit sing. Vervang dan `doen my mi` met `C, D, E`. Die doel is om die werklike aantekeninge te kan sing.

Onthou die bogenoemde nootwaardes: die hoë C aan die einde van die eerste lyn en die lae C aan die einde van die tweede lyn is albei halwe note, terwyl die res van die aantekeninge almal kwartnote is. Stel jou voor dat jy `n stap neem: `n aantekening vir elke stap. Die half notas kos twee stappe.

Veels geluk, jy kan nou musiek lees!

Deel 5
Kruis, mol, herstel punt en teken

Dit is nou tyd vir die volgende stap. Tot dusver het ons net deur die absolute basis van ritme en melodie gegaan. As alles goed gaan, kan jy nou verstaan wat al die punte en kinkels beteken. Miskien kan jy net `n blokfluitles les, maar daar is nog `n paar ekstra dinge wat jy regtig moet weet. Die belangrikste hiervan is die sogenaamde voorlopige tekening.

Miskien het jy al kruise en molle gesien: `n kruis lyk soos `n hashtag (♯) en `n mol soos `n kleinletter B (♭). Hulle is aan die linkerkant van `n aantekening kop en dui aan dat die betrokke noot `n halwe stap hoër (kruis) of laer (mol) moet gespeel word. So `n verandering in toon word ook `n `verandering` of `ongeluk` genoem. Soos ons reeds weet, bestaan die sleutel van C majeur uitsluitlik uit die wit sleutels op die klavier. Wel, die kruis en mol is die swart sleutels. Omdat C-majeur geen kruise of mol bevat nie, word hy soos volg geskryf:

Prent getiteld Lees Musiek vir die Viool Stap 3

Hele en halwe tones. In Westerse musiek is notas `n hele of `n halwe toon uitmekaar. Kyk net na die C-noot op jou klavier: tussen die C en die volgende noot, D, is daar `n swart sleutel. Die musikale afstand tussen C en D word `n hele toon genoem. Die afstand tussen C en die swart sleutel word `n halftoon genoem. Jy mag dalk wonder wat daardie swart knoppie genoem kan word. Die antwoord: dit hang af.

`N goeie reël is dat as jy langs die toonleer omhooggaat, die volgende noot die kruis-weergawe is van die noot wat jy begin het (dus `n halwe toon hoër). Terwyl jy die skaal gaan, is die volgende noot die molweergawe van die aantekening waarmee jy begin het (en dus `n halwe laagste). So as jy van C na D via die swart sleutel gaan, merk jy `n kruisie (♯).

In hierdie geval word die swart noot as C♯ geskryf. As jy daarenteen van D na C en weer deur die swart sleutel sou gaan, sal die swart sleutel met `n mol (♭), dws as D ♭, aangeteken word.

Sulke konvensies maak dit makliker om musiek te lees. As u die drie notas in stygende volgorde sou neerskryf en `n D ♭ in plaas van `n C♯ gebruik, sal u dit met `n herstelpunt (♮) merk.

So `n nuwe teken is bygevoeg - die herstel teken. Hierdie teken dui aan dat die nota alle vorige kruise of molse kanselleer. In hierdie voorbeeld is die tweede en derde aantekeninge albei `n D: die eerste is `n D ♭, en omdat die tweede D `n halwe hoër is as die eerste een, moet dit reggestel word om die korrekte noot te vertoon. Hoe meer kruis en mol op die laken is, hoe meer moet die musikant onthou voordat hy / sy die musiek kan speel.

Komponiste wat reeds `n herstelpunt in vroeër groottes gebruik het, gebruik dit dikwels in latere groottes om dit vir die leser duideliker te maak. Hierdie herstel punte is dan onnodig. As die vorige maatreël byvoorbeeld `n A♯ bevat, kan die volgende maatstaf wat `n A bevat, moontlik `n A met `n herstelpunt vir duidelikheid hê.

Lees tekeninge. Tot dusver het ons die sleutel van C-majeur gebruik: agt notas, alle wit sleutels en begin met C. U kan met enige sleutel op enige noot begin. As jy net alle wit sleutels speel, speel jy nie `n hoof sleutel nie, maar `n `modale` sleutel. Dit gaan egter te ver vir hierdie artikel.

Die begin noot, `tonic` of wortelnoot is ook die naam van die sleutel. Miskien het jy gehoor dat iemand sê dat `n sekere stuk musiek in C. gespeel word. Dit beteken dat die skaal by C begin en die aantekeninge bevat. C D E F G A B C. Die aantekeninge in `n hoof sleutel is in `n baie spesifieke verhouding met mekaar. Kyk na die sleutelbord hierbo.

Daar is `n hele stap tussen die meeste van die notas. Daar is slegs `n halwe toon tussen E en F en tussen B en C. Elke hoof sleutel het hierdie volgorde: baie-heel-helfte-heel-helfte. Byvoorbeeld, as jy by G begin, kan jy die sleutel soos volg neerskryf:

Kyk na die F♯ bo. Om die korrekte verhoudings te handhaaf, moet die F `n halftoon verhoog sodat dit `n halwe stap van die G af is en nie `n hele stap nie. Dit is op sigself maklik om te lees, maar wat as jy `n belangrike sleutel C♯ begin? (sien hierbo)

Nou is dit baie ingewikkeld! Om verwarring te voorkom en die musiek leesbaar te hou, is die sogenaamde voorlopige tekeninge geskep. Elke hoof sleutel het `n sekere kombinasie van kruise en molle, en dit word aan die begin bekend gemaak. As ons weer na ons G-sleutel kyk, sien ons dat dit een kruis-F♯ bevat. In plaas daarvan om die kruis langs die F op die personeel te plaas, sit ons dit links. Vanaf daardie oomblik aanvaar ons dat elke F op die personeel as F♯ gespeel word (sien prent hierbo).

Dit klink presies soos die G-majeur sonder die bogenoemde. Sien `Tekeninge` hieronder vir `n lys van alle voorlopige tekeninge.

Deel 6
Dinamiek en uitdrukking

Mooi en hard of sag! U het ongetwyfeld opgemerk dat nie alle musiek so hard of sag bly nie - binne elke liedjie wissel die volume. Sommige dele is baie hard en ander baie sag. Hierdie volume veranderinge staan bekend as `dinamika`.

As die ritme en die meter die hart van die musiek is, en notas en tekeninge is die brein, dan is die dinamiese ongetwyfeld die stem van die musiek. Kyk na die eerste voorbeeld hierbo.
Tik op die tafel: 1 en 2 en 3 en 4 en 5 en 6 en 7 en 8, ensovoorts (die `en` staan altyd vir `n agtste noot). Tik altyd presies so hard sodat dit soos `n helikopter klink. Gaan dan na die tweede voorbeeld.
Let op die aksent punt (>) bo elke vierde C-noot. Tik weer, maar tik hierdie keer net `n bietjie harder met elke aksent om die noot te beklemtoon. In plaas van `n helikopter, klink dit nou meer soos `n trein. Met net `n klein aanpassing aan die aksent, het ons die aard van die musiek heeltemal verander!

Klavier, Fortissimo of êrens tussenin. Jy praat nie voortdurend op dieselfde volume nie maar pas jou stem voortdurend aan die situasie aan, en dit geld ook vir musiek. Deur die gebruik van dinamika, laat die komponis die musikant weet hoe die musiek moet klink.

Daar is dosyne dinamiese tekens wat jy op bladmusiek kan ontmoet, maar `n paar van die mees gebruikte is die letters `f`, `m` en `p`.

p beteken "piano", of `sag`.

f beteken "forte", of `hard`.

m beteken "mezzo" of `medium`. Die m verander die dinamiese teken wat volg, byvoorbeeld mf of mp, in hierdie geval `medium-hard` of `medium-soft`.

Hoe meer p`S of fJy kom agter, hoe moeiliker of sagter die musiek gespeel moet word. Probeer dit met die vokale voorbeeld hierbo (met behulp van solfège - in hierdie voorbeeld is die eerste noot die tonic, `do`). Gebruik die dinamiese tekens en let op die verskil.

Toenemend harder en harder en harder! Of word sagter en sagter en sagter. Twee ander dikwels gebruikte dinamiese tekens is `crescendo` en sy eweknie, `decrescendo`. Hulle is beide visuele aanduidings vir `n bestendige, geleidelike verandering in volume. Hulle lyk soos `n gestrekte `<`En`>`.

`N Crescendo word harder, terwyl `n decrescendo geleidelik sagter word. Let daarop dat die `oop` einde van die karakters staan vir `harder` en die punt vir `sagter`. Byvoorbeeld, as die musiek wil hê dat jy geleidelik van forte na klavier gaan, sal jy een sien f ` gevolg deur `n strek ">" en dan `n `p `.

Deel 7
Verdere leer

Hou aan om te leer! Om musiek te lees is soos om `n nuwe alfabet te leer. Dit duur `n rukkie voordat jy die basiese beginsels ken, maar dit is nog steeds relatief maklik. Daar is egter soveel nuanses, konsepte en vaardighede om te leer dat jy dit maklik met jou hele lewe kan beset. Sommige komponiste skryf selfs hul musiek op staves in die vorm van `n spiraal of ander patrone, of gebruik glad nie stokke nie! Hierdie artikel gee jou `n goeie basis waaruit jy kan voortgaan om te groei!

Deel 8
Lys van voorlopige tekeninge

Leer hierdie voorlopige tekeninge van harte. Vir elke noot op die skaal is daar ten minste een konsep, en die aandagige student het reeds gesien dat daar in sommige gevalle twee voorlopige tekeninge vir dieselfde noot is. Byvoorbeeld, die leer van G♯ klink presies dieselfde as dié van A ♭! Dit geld in elk geval vir `n klavier, en ons kan die verskil net suiwer wetenskaplik beskou. Daar is egter komponiste - veral diegene wat musiek skryf vir snaarinstrumente - wat beweer dat die A ♭ `n bietjie `platter` as die G♯ klink. Hierdie is die voorlopige tekeninge vir alle belangrike sleutels:

Tonale tipes sonder kruis of mol: C
Sleuteltipes met kruise: G, D, A, E, B, F♯, C♯
Sleutel tipes met mol: F, B ♭, E ♭, A ♭, D ♭, G ♭, C ♭.
Soos u kan sien, met die sleutels met kruise, voeg u altyd `n kruis toe totdat elke noot in C♯ gespeel word. Met die sleutels met mol, voeg jy altyd `n mol by totdat elke noot in C ♭ gespeel word.
Dit kan lekker wees om te weet dat komponiste gewoonlik in sleutels skryf wat maklik vir die musikant is om te lees. D-majeur is `n baie algemene toonsoort vir strykinstrumente omdat die oop snare nou verwant is aan die tonika, D. Daar is maar weinig stukke waarby die strykinstrumente in E ♭ -mineur speel, of die koper in E-majeur - dit is vir die komponis so moeilik om dit te skryf asof jy dit moet lees!

wenke

Oefen met a-vue-sang. Jy hoef nie `n lekker stem te hê nie - dit gaan oor die oefening van jou ore om te hoor wat op die papier geskryf is.
Wees geduldig. Net soos om `n taal te leer, neem dit baie tyd om musiek te lees. Soos altyd: hoe meer jy oefen, hoe makliker word dit en hoe beter kan jy dit doen.
As jy `n stuk bladmusiek het, maar nie al die notas van harte ken nie, begin deur die ooreenstemmende letter onder elke noot te skryf. Moenie voortgaan om dit te lank te doen nie. Uiteindelik moet u al die aantekeninge kan herken.
Probeer ook om die plesier van musiek te sien. As dit net nie jou ding is nie, word dit moeilik om goed te speel.
Gebruik hierdie handige mnemonics. Regterhand: `Ernie gee Bert De Fles` vir die lyne en FACE vir die wit spasies. Linkerhand: `Groot boos damesfietse net` vir die lyne en `All Cheetah`s Eating Gazelles` vir die wit spasies.
Herhaling en konsekwente praktyk is die sleutel tot sukses. Maak aantekeninge of werk met `n handboek oor leesnotas en verseker `n stewige fondament.
Versamel tellings vir liedjies wat jy wil. Die plaaslike biblioteek of musiekwinkel het beslis honderde, indien nie duisende, `loodplate`, dokumente wat die basiese notasie en akkoorde van `n liedjie verteenwoordig. Lees saam met die musiek terwyl jy luister - jy bou geleidelik `n intuïtiewe begrip van wat jy lees.
Dit is baie goed om beide Westerse notas en bladmusiek te ken. Die begrip van Westerse sleutels sal uiteindelik handig wees, en is baie makliker as memoriserende notas.
Oefen in `n stil plek. Dit is goed om met klavier te begin, want klavier met `n bietjie oefening is relatief maklik. As jy self nie `n klavier het nie, kan jy een van die aanlyn virtuele klaviere gebruik. Sodra jy die klavier bietjie bemeester het, kan jy met ander instrumente oefen! Ek hoop dat hierdie artikel jou op pad sal help.
Die drie mees algemene notas is die kwartnoot (1 klop), agtste noot (half klop) en halfnoot 2 klop.
Oefen met jou beste instrument. As jy die klavier speel, is die kans dat jy voorheen met geskrewe musiek in aanraking gekom het. Baie kitaarspelers leer egter deur te luister in plaas van om te lees. As jy leer om musiek te lees, vergeet alles en begin weer - leer lees eerste, dan konfyt!
Watter skyfie op die trombone die kruis-resp. mol-notas speel.