Skryf `n kitaar-solo

Soldeer is een van die meer intimiderende vaardighede vir die meeste beginners, maar op sigself is nie so `n uitdaging nie. Moenie vergeet dat `n goeie solo pas by die musiek nie. Dit maak nie saak hoe vinnig jy speel nie. Net fokus op die skryf van `n solo wat by die agterlyn pas, en jy sal slaag. Al wat jy nodig het, is oefening en improvisasie. Nota: In hierdie artikel word aanvaar dat u reeds `n basiese begrip van die solokitaar het. As jy net begin, is dit raadsaam om eers die volgende te lees:

stappe

Metode 1
Skets jou eerste solo`s

Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 1
1
Improviseer op die lied om `n gevoel vir die regte sleutel en ritme te kry. Om `n solo te kan skryf, moet jy die liedjie goed ken en weet watter akkoord daar verander. As jy `n solo skryf en jy ken die persoon wat die liedjie geskryf het, vra vir die sleutel en die akkoorde wat gebruik word. As dit nie die geval is nie, is die sleutel dikwels die eerste akkoord wat gespeel moet word. Luister na die liedjie `n paar keer terwyl jy iets op jou kitaar probeer, vir die eerste idees oor skale, lopies en klanke.
  • Moenie bekommerd wees oor die opkoms van die perfekte solo op die plek nie. Net speel saam en maak `n verstandige aantekening van stukke wat goed klink.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 2
    2
    Bepaal watter skaal jy wil gebruik. Daar is baie skale om van te kies, en nie een van hulle is noodwendig `die regte` nie. Hoewel jy verskeie toonlere in `n solo kan speel afhangende van die akkoorde wat gespeel word, is dit vir beginners beter om eers vertroud te raak met één toonleer, om daarna verder te gaan met meer ingewikkeld solo`s. As jy nie een van die volgende skale ken nie, kliek hier Om meer te leer oor skale en modusse vir kitaarspelers en om jou kennis oor soldering uit te brei. As jy eers begin, is daar twee basiese skale wat jy oral op die kitaar se nek kan toepas, en in byna elke liedjie. Die volgende vorms kan oor die hele nek beweeg word om die sleutel daarvan te verander:
  • die Pentatoniese minderjarige skaal is een van die mees veelsydige, en word gebruik in rock, blues, pop en `n paar jazz musiek. Vir `n liedjie in E minderjarige speel jy:
    E | --------------------- 0-3- |
    B | ----------------- 0-3 ----- |
    G | ------------- 0-2 --------- |
    D | --------- 0-2 ------------- |
    A | ----- 0-2 ----------------- |
    E | -0-3 --------------------- |
  • die Pentatoniese hoofskaal is net so veelsydig, maar klink meer vrolik en meer ontspanne. Vir `n liedjie in E minderjarige speel jy:
    E | --------------------- 3-5- |
    B | ----------------- 3-5 ----- |
    G | ------------- 2-4 --------- |
    D | --------- 2-5 ------------- |
    A | ----- 2-5 ----------------- |
    E | -3-5 --------------------- |

  • die Pentatoniese hoofskaal is `n meer vrolike, vrolike weergawe van die bogenoemde skaal, en kan gebruik word in soortgelyke meer vrolike liedjies. Vir `n liedjie in E-major:
    e | ------------------------------------- 9--12-- |
    B | ------------------------------ 9--12 --------- |
    G | ----------------------- 9-11-11 ---------------- |
    D | ---------------- 9-11-11 ----------------------- |
    A | --------- 9-11-11 ------------------------------ |
    E | - 9 - 12 -------------------------------------
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 3
    3
    Begin deur eenvoudige volledige notas te skryf. In plaas daarvan om so vinnig as moontlik te speel, speel jy een oefen-solo waarin jy altesaam 8-10 notas verwerk het. Hierdie groot, sterk aantekeninge is die "eilande" waar jy kan terugkeer sodra jy vinniger begin speel. Dit wys daarop dat die meeste mense natuurlik verander op of na `n akkoordverandering, die padkaart vir jou solo vorm.
  • Probeer `n solo waarin jy net die sleutel van die akkoord wat gespeel word, speel. Dit help om die struktuur van die nommer op die sleutel te vind.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 4
    4
    Gebruik ander melodieë uit die liedjie as jy die draad verloor het. As jy jou pad nie goed weet op `n toonleer, kan niks bedink om te speel, of jy solo alleen maar wat struktuur wil gee, probeer dan net dieselfde neute te speel as wat van die sanger. Begin met `n 4 tot 5 nootreeks wat soortgelyk is aan die hoofmelodie van die liedjie, of `n lus wat jy vroeër in die lied gespeel het. Dan speel jy dit weer, maar hierdie keer verander jy 1 of 2 notas. Varieer dit loopje nog 2 tot 3 keer, en eindig met iets totaal anders as jou oorspronklike loopje, om op hierdie manier `n groot, eenvoudige solo te geskryf het wat moeiteloos pas by die res van die liedjie.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 5
    5
    Oorweeg `n solo as `n kortverhaal, waarin die spanning geleidelik opgebou word. Die beste solo`s wat ooit geskryf is, van Clapton se blisterende blues "Layla" Tot die ingenieuze enkele notas van Django Reinhardt, almal het struktuur. Hulle bou stadig op en voeg kompleksiteit oor die tyd toe om die luisteraar se aandag te hou - en nie net om met tegniese vaardighede te wys nie. Die beste manier om te begin is om jou solo `n begin, middel en einde te gee. `N Goeie struktuur om mee te begin kan iets wees soos:
  • begin: Begin stadig, met kort, eenvoudige frases van veelvoudige aantekeninge, of stadiger herhaalde dele. U stel die aantekeninge voor wat u gaan speel, miskien uit `n vorige melodie, waar u dieselfde frase 2 of 3 keer herhaal of die vokale melodie naboots.
  • middel: Begin die fretboard te ondersoek terwyl die akkoorde verander. Jy kan hoër notas speel, `n aantal aantekeninge herhaal of insekte en vibrato byvoeg.
  • einde: Rond die solo met die beste hardloop van jou vinnigste reeks aantekeninge, en werk teen `n klimaks.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 6
    6
    Hou aan om te improviseer totdat jy iets kry wat jy wil. Soms vind jy direk die regte solo, maar meer dikwels as nie, sal jy dit herhaaldelik moet speel, waar jy bewaar wat jy graag en weglaat wat sleg klink, totdat jy `n volledige solo het wat die speel werd is. Hou dit gratis en hou aan om nuwe dinge te probeer. Sodra jy weet watter aantekeninge jy wil speel, kan jy die solo begin poets deur versierings en pret te voeg:
  • As daar `n aantal aantekeninge is wat jy langer hou, probeer om hulle te buig of laat hulle vibreer om hulle regtig te sing.
  • Kan jy in die notas gly? Gebruik `n hamer of trek om vinniger te speel?
  • Kan jy notas weglaat of byvoeg sodat die tempo en die opbou van spanning verbeter? Is daar vreemde aantekeninge wat buite die skaal is, maar gee die liedjie `n unieke kleur?
  • Metode 2
    Skep beter solo`s



    Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 7
    1
    Oefen jou skubbe gereeld en hou aan met nuwe patrone. Speel die skaal op en af. Moenie probeer om hulle vinnig te speel nie - jy sal baie vinniger vorder deur baie stadig te speel vir 20 minute, dan deur so vinnig as wat jy kan vir ure op `n keer te speel. Maak seker dat jy netjies speel sonder dooie neute of foute, en luister na elke noot in samewerking met die ander. As jy seker is dat jy die hele skaal bemeester, doen die volgende:
    • Speel nuwe patrone. Beweeg drie note op die skaal, twee op, drie af, ensovoorts. Slaan elke 4de nota oor. Speel die aantekeninge 1-2-3, dan 2-3-4, dan 3-4-5, ens. In `n vinnige volgorde. Hierdie klein truuks sal jou behendigheid verbeter en verhoed dat jy van op en af ​​speel.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 8
    2
    Kies jou aantekeninge verstandig, want `n sanger kies watter notas hy sal sing. As jy al die woorde in `n liedjie deur notas vervang, sal jy sien dat goeie sangers feitlik voortdurend daarop staan "soleren" wees. Aangesien sangers egter stadiger as `n kitaarspeler moet beweeg, is hulle meer besorg om seker te maak dat elke noot tel. Hulle kan nie net deur `n skaal gaan nie - hulle moet die hele lyn of die hele vers samehangend, verweef en glad maak. Jy moet dieselfde doen met `n goeie kitaar solo, maak nie saak hoe vinnig jy speel nie. Tydens die samestelling kan u uself die volgende vrae stel:
  • Wat is die belangrike aantekeninge en hoe kan ek dit beklemtoon met vibrato of inflections?
  • Hoe word ek glad en melodies van een noot (of akkoord) na die volgende?
  • Wat is die atmosfeer van die liedjie? Hoe pas jou solo in die atmosfeer?
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 9
    3
    Bestudeer die solo`s van jou gunsteling kitaarspelers deur te leer om perfek te speel. Solos is nie `n ewekansige versameling notas op `n skaal nie, maar is eerder saamgestel uit `n vinnige, akkurate en melodiese volgorde van intervalle op `n personeel. Luister na solos en probeer om hulle te sing, hulle uit te werk op die Kitaar en hoe hulle saam met die akkoorde klink.
  • Die beste kitaarspelers in die wêreld het jare spandeer om die solo`s van ander musikante te memoriseer en kort kursusse te kies om hul struktuur te leer. Duane Allman, byvoorbeeld, was bekend om sy platenspeler met sy tone te dien en die naald te beweeg om solo op sy kitaar te herhaal.
  • Daar is handleidings en video`s op die internet om te vind "leer om te speel as _____." Dit is goeie geleenthede om nuwe skale en nuwe lopies vir jou eie solo`s te leer.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 10
    4
    Sing of hum solo en idees, en probeer hulle dan op kitaar vir vinnige, melodiese solo`s. As jy `n spesifieke visie in gedagte het, sing dit hardop en maak `n opname van die "solo" met jou foon of rekenaar. Pak dan jou kitaar op en werk die melodie uit.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 11
    5
    Leer nuwe tegnieke om flair by jou solo`s te voeg. Jy kan gitaartechnieken leer, soos die verbuigen van snare, ondertone, vibrato, die snare stom met jou handpalm, ens om jou solowerk `n unieke klank te gee. Nie elke solo het `n gevorderde tegniek nodig, maar `n groter Knapzak met truuks sal elke keer lei tot beter en meer diverse solo`s.
  • Prent getiteld Skryf `n Kitaar Solo Stap 12
    6
    Maak gebruik van die verskillende modi. Modes is variasies op bekende skale, elk met spesifieke toonafstande en `n eie klank. Die leer van die verskillende maniere is `n goeie manier om jou getalle op maat te maak vir die genre of die atmosfeer van die liedjie waar jy op soleert, en hulle verskille nie veel van die pentatoniese toonleer. Die modus hang egter af van die sleutel. Omdat daar te veel variasie is om hier weer te gee, is die beste manier om `n modus te kies kennis het van musiekteorie, of deur aanlyn te soek na maniere wat pas by die toonsoort van die musiek baan. Daar is baie aanlyn kragopwekkers waar jy die sleutel invoer en die modus wat jy wil hê, waarna dit die skaal wat jy benodig, wys.
  • Ionisch- die fundamentele klank van die hoofskaal, wat dikwels oorweeg word "gelukkig" of "triomfantelik".
  • Dorisch- `n alles-in-een skaal vir blues, rock en metal - wat dikwels vir klein skale gebruik word.
  • Frygisch- die eksotiese modus. Klink `n bietjie Oosterse / Egiptiese.
  • Lydisch - is baie algemeen in Steve Vai liedjies - skep `n dromerige atmosfeer.
  • Mixolydisch- vir oud-skool blues / jazz - wyd gebruik vir akoestiese musiek.
  • Eolisch - kleiner skaal - dikwels beskou as "hartseer" of "neerdrukkend. Wyd gebruik in klassieke musiek.
  • Lokrisch- klink spesiaal "kwaadaardig" en donker, en jy hoor baie in swaar metaal.
  • wenke

    • Om jou solo`s uitsluitlik op skubbe te baseer, is te beperkend, so durf dit uit te brei. As `n nota goed klink, dan is dit goed. Sit jou gevoel daarin.
    • `N vinnige en maklike manier om die regte toonleer te vind is deur die boonste E-snaar aan te slaan (uitgaande van die standaardstemming), om dan jou vinger langs die sleutel te laat glip tot jy die noot het gevind wat dieselfde is as die een in die musiek. (Jy moet doen wat dit beteken sodra jy `n skaal geleer het).
    • `N goeie manier om `n begin te maak met `n solo is deur net die instrumentale tema van die res van jou liedjie te speel (met die veronderstelling dat wat daar is) en dit dan in verskillende oktawe te speel, of as `n geharmoniseerde weergawe daarvan. Dit is `n eenvoudige truuk van Brian May. Baie solo`s word volgens hierdie strategie gebou, gewoonlik deur die tema êrens rondom die 12de fret te speel.
    • Gaan nie verby aan die eenvoudige tegnieke soos vibrato, staccato, aksent, pitch bends en slides - hierdie word universeel toegepas in feitlik alle kitaar`s, aangesien hulle solo`s wat ekstra kleur geven jy sal nie veel solo`s hoor wat beperk is tot die speel van alleen die aantekeninge, sonder om enige van hierdie tegnieke te gebruik. Sommige kitaarspelers doen egter en mag jou verras.
    • Praktisering is die sleutelwoord.
    • Probeer solo op elke liedjie wat jy ken. Sit jou gunsteling musiek op en improviseer net. Jy kan selfs improviseer op TV-reklame en musiek wanneer jy niks hoef te doen nie.
    • Die manier om vinnig te leer speel, is om vinnig en akkuraat te kan kies. Leer verskillende aanraak tegnieke (vingerpluk), soos alternatiewe pluk, ekonomie-pluk, tremolo-pluk en sweep-pluk. Selfs landstyl pluk kan baie nuttig wees.
    • Dit is ook moontlik om notas te gebruik wat buite die skaal val. Maak seker dat hierdie aantekeninge nie lank gehou word nie en dat hulle accentueer, anders bots hulle met die skaal. Maar jazzspelers maak hier baie gebruik van en laat dit kom asof hulle dit doen omdat hulle wonderlik wees, maar in werklikheid gebeur het by sommige per ongeluk en borduurwerk hulle daarop voort om jou te laat dink dat hulle wonderlik wees, en skielik blyk dit tog nie om soveel te bots as wat jy gedink het jy het voorheen gehoor en gedink dit sal.
    • Gee altyd plek in jou musiek. Om te veel en / of te vinnig te speel, kan aan die publiek verstik word. Gee hulle en jouself die tyd om eers die musiek en dan die solo te waardeer.
    • Doen oefeninge wat jy oral op die internet kan vind. Weet dat `n onderwyser kan verseker dat jou vaardighede vinniger en beter ontwikkel. Dit is nie absoluut nodig nie, maar dit help enorm. Beide selfstudie en lesse neem `n goeie idee.
    Deel op sosiale netwerke:

    Verwante