Skryf `n skrif

Gebruik die korrekte lettertipe, marges en pouses. Jy moet die koerier font (tikmasjien font) gebruik wanneer jy jou skrif skryf. Dit sal dit `n meer professionele voorkoms gee, maar dit is ook die sleutel vir makliker leeswerk. Jy moet ook die korrekte kerwe vir elke deel van jou skrif gebruik, want dit sal die leser help om te onderskei tussen dialoog, toneelbeskrywing, ens.

Verskaf nuttige inligting oor die omgewing en karakters. gebruik sluglines vir elke toneel. Dit sê of die aksie plaasvind binne of buite, wat die ligging is en of dit dag of nag is. Die naam van `n karakter moet in hoofletters bo of langs hul dialoog wees (afhangende van wat jy skryf). U kan ook instruksies, soos pouses, tussen hakies plaas.

Gebruik die korrekte formaat vir jou beoogde wyse van uitvoering. As jy `n filmskrif wil skryf, moet jy jou skrif in daardie vorm skryf. As jy `n toneelstuk wil skryf, moet jy die skrif in die vorm van `n toneelstuk skryf. Terwyl hulle grootliks dieselfde is, is daar duidelike verskille en hulle leer almal, dit sal tyd nodig hê. Lees baie skrifte in jou beoogde medium om te sien hoe die voordele doen.

Maak seker dat jy nie te veel geskryf het nie. Skripte duur gewoonlik een minuut per bladsy, maar daar is beslis `n mate van maneuver. Skrifte is nie soos boeke waarin die aantal woorde `n definitiewe manier is om die lengte te meet nie. Wees versigtig.

Maak `n skets van behandeling. Voor dat jy werklik begin met die skryf van die dialoog en die script, kan dit help om `n basis padkaart / verhaal te maak van wat sal gebeur in jou storie, sodat jy nie op `n sylyn beland en gate of knik in die plot sal moet uitwerk. Skets `n algemene plan en bepaal hoe die gebeure sal ontvou. Dit moet in die derde persoon vertel word.

Verskaf jou storie van inhoud. Skryf die hele uitgangspunt van die toneelstuk, film, ens. Met baie besonderhede en idees op, sonder om rekening te hou met die styl, vorm, herhaling of iets anders dat jou kreatiewe stroom in die pad staan. Jou finale produk moet die plot, die karakters, die verhoudings, die verloop van die karakters en `n meer belangrike punt van die storie verduidelik. Soms kan sketse of diagramme gebruik word as `n voorlopig storyboard om fasette van jou plot en karakters, ens. Aan ander persone te laat sien.

Hersien jou storie. Nou dat jy alles op papier het, kyk vir onbelangrike gedeeltes, swak skakels, irrelevant details, oordrewe inligting, zijsporen, irritasie-elemente en ander elemente wat die totale trajek verswak. Wees hard, net omdat jy verlief geraak het op iets waar jy in die voorbereidende fase aan gewerk het, beteken nie dat dit die herzieningsfase moet oorleef.

Vereenvoudig jou skryfwerk. Jy hoef nie oordrewe luuksdialogte of gekke tonele te hê om die gehoor besig te hou nie. Soos met die skryf van `n boek, skyn ons werk die meeste wanneer ons dit wys, moenie dit vertel nie. Laat die keuses van jou karakters vir hulleself praat en meer betekenis gee in wat hulle nie sê nie, as in wat hulle doen.

Skryf die plot in skripformaat. Die presiese vorm hang af of jy vir teater, televisie of die wit skerm wil skryf - en in watter land. (Byvoorbeeld, die Amerikaanse standaard scriptformaat vir die TV-industrie is opgemaak as `n sakeplan.) Gebruik die korrekte titels om tonele te stel, identifiseer elke spreker, en so verder. Baie produksie maatskappye sal nie eers na `n script kyk as dit nie korrek geformateer is nie.

Handhaaf jou styl. Onthou dat skrifte handel oor aksie en dialoog. Maak seker dat jou karakters realisties praat en probeer nie die styl en woordeskatstyl te veel meng nie, tensy jy vir `n sekere effek gaan.

Beskryf die handeling net kortliks. Skep `n gevoel wat ooreenstem met wat op die skerm gebeur, maar laat dit aan die direkteur oorhandig om die besonderhede in te vul. Die skryf van die volledige aksie is nie die werk van die skrywer nie. As jy te veel van hierdie dinge probeer byvoeg, sal jy net teleurstel as dinge verander word.

Spandeer baie tyd aan jou dialoog. `N Dialoog sal jou karakters en hul verhoudings maak of breek. Wat erger is, is dat die skryf van `n dialoog uiters moeilik vir die meeste mense is. Om jouself te oriënteer, skryf of teken ware gesprekke om te sien hoe mense eintlik praat en watter uitdrukkings hulle gebruik.

Wys jou voltooide werk aan mense wie se opinie jy respekteer. Kies mense wat nie net `n ander agtergrond en persoonlike smaak het nie, maar ook mense wat bereid is om eerlike terugvoering te gee.