Skryf `n toneelstuk
In `n toneelstuk word drama en aksie gekombineer met mekaar en jy moet karakters en taal hanteer. As jy die nuwe Shakespeare, Ibsen of Arthur Miller wil word, benodig jy `n gewaagde, karaktergedrewe storie wat in `n teater uitgevoer kan word. Met `n bietjie geluk beleef jy dan die enorme skop om jou selfgeskrewe toneelstuk op die verhoog te sien.
stappe
Deel 1
Ontwikkel jou storie
1
Begin met die karakters. Speletjies is karaktergedrewe en omdat daar baie dialoog betrokke is, is dit belangrik dat jou karakters so geloofwaardig as moontlik is. In die beste toneelstukke kom die spanning tussen karakters ekstern uit. Om dit te bereik is dit nodig dat karakters probleme het wat sigbaar is in hul gedrag.
- Wat wil jou karakter hê? Wat hou jou karakter daarvan om dit te kry? Wat is in die pad?
- `N Interessante werk kan `n goeie basis wees vir die ontwikkeling van `n karakter. Wat is die moeilikste werk wat jy kan dink? Watter werk is jy nuuskierig? Watter tipe persoon word `n podiatrist? Hoe kry iemand so `n werk?
- Moenie bekommerd wees oor die naam of voorkoms van jou karakter nie. Die feit dat `n karakter Rafe genoem word, is 1,83 lank, het `n wasbord en dra t-hemde, sê min. Hou dit in `n opvallende en onthullende karaktertrekke. Miskien het jou karakter `n litteken op sy wenkbrou omdat hy deur `n hond gebyt is, of dalk sal jou karakter nooit rompe dra nie. Dit sê iets oor `n karakter en gee die karakter `n sekere diepte.
2
Dink aan die omgewing waarin jou toneelstuk plaasvind. `N Belangrike manier om drama te skep, is om die karakter in `n omgewing of situasie waar spanning plaasvind, te plaas. Die kombinasie van die karakter en sy omgewing kan ook `n goeie manier wees om die karakter te ontwikkel en te ontdek watter storie geskep word deur die karakter in hierdie omgewing te plaas. As jy interessante podiaters vind, hoe gaan dit met `n podiatrist in Parys, Texas? Watter tipe persoon word `n podiatrist in Parys, Texas? Hoe kom iemand daarheen?
3
Plaas die binneste agtergrond van die toneelstuk in `n ry. Dit beteken die sielkundige konflikte binne die karakters. Dit word dikwels in `n toneelstuk versteek, maar is van belang vir die skrywer. Die innerlike agtergrond van die karakters is immers die basis van die besluite wat hulle in die storie maak. Hoe meer konkreet die innerlike agtergrond, hoe makliker is dit om die karakters te skryf. As jy die motiewe en sielkundige konflikte van die karakters in `n ry het, sal jy vind dat hulle hul eie besluite neem om so te sê.
4
Koppel die innerlike agtergrond aan `n eksterne storie. Slegte stories kyk terug na die verlede - goeie stories fokus op die toekoms. `N Speel waarin die podiatrist eindeloos oor haar slegte lewe waai en uiteindelik selfmoord pleeg deur te eet, is skoenpolitoer dodelik vervelig. Vind dus `n dramatiese situasie wat jou karakters aan die toets sit en die karakters op een of ander manier verander.
5
Oorweeg die beperkinge van die verhoog. Jy skryf immers nie `n film nie. `N toneelstuk is eintlik `n lang reeks gesprekke tussen mense. Die klem moet dus wees op die spanning tussen die karakters, die taal en die ontwikkeling van die karakters in geloofwaardige mense. Die verhoog is nie `n geskikte omgewing vir skietery en agteruitgang nie.
6
Lees speel en woon `n paar optredes by. As jy nog nooit `n boek gelees het nie, sal jy nooit een skryf nie en as jy `n toneelstuk wil skryf, is dit verstandig om eers kontemporêre toneelstukke te sien. Gaan na die toneelstukke wat jy gelees het en kyk hoe hulle van die koerant na die verhoog vertaal is. David Mamet, Tony Kushner en Polly Stenham is voorbeelde van gewilde dramaturge, wie se stukke gereeld uitgevoer word.
Deel 2
Sketskuns
1
Maak `n rowwe skets van jou storie. Selfs as jy dit dink Paasfees met die Podiaters Jou absolute deurbraak in die verhoog wêreld, dit kan gebeur dat jy verbaas is tydens die skryf. Miskien het jy die beste idee in die wêreld, maar dit beteken nie dat die stuk nog moet geskryf word nie en dus moet jy ruimte vir verrassings in die storie laat.
- In die rowwe skets hoef jy nie oor formatering of grammatika bekommerd te wees nie, maar skryf net alles neer wat in jou gedagtes kom. Skryf neer totdat jy `n begin, `n middel en `n einde het voordat jy op papier speel.
- Miskien voeg jy `n heeltemal nuwe karakter by die storie wat alles opskiet. Laat dit net gebeur.
2
Probeer om die spel so klein as moontlik te hou. `N Play wys slegs `n klein deel van `n lewe en is nie `n volledige biografie nie. Dit kan aanloklik wees om spronge te maak of om die hoofkarakter van sy hele lewe te verander, maar `n toneelstuk is nie die beste medium vir sulke groot veranderinge in karakter nie.
3
Probeer om die storie voortdurend te laat beweeg. In jou rowwe skets skryf jy waarskynlik baie tonele waarin daar min gebeur. Dit is nie sleg nie. Soms is dit nodig dat `n karakter `n lang gesprek met sy skoonseun moet hê om nuwe insigte as skrywer te kry. Top! Dit beteken dat skryfwerk afbetaal, maar nie noodwendig dat die hele gesprek in die finale weergawe van die toneelstuk ingesluit moet word nie.
4
Gee jou karakters unieke stemme. Die taal wat karakters gebruik en die manier waarop hulle dinge sê, is dikwels belangriker as die woorde wat hulle eintlik uitspreek.
5
Herskryf jou stuk. Die leuse van die skrywer? Maak jou minnaars dood. Skraap noukeurige tonele uit jou rowwe sketse om by die realistiese drama te kom wat jy wil skryf. Verwyder rippling scenes of nutteloos karakters en maak die stuk so kompak en glad as moontlik.
6
Skryf soveel weergawes as wat nodig is. Daar is geen vaste nommer hiervoor nie. Hou net aan totdat die toneelstuk vir jou klaar is en totdat jy voel dat dit mooi lekker is en regverdig maak aan die storie.
Deel 3
Vorm jou spel
1
Verdeel die storie in tonele en dade. `N Dokument is, soos dit was, `n mini-toneelstuk wat uit verskillende tonele bestaan. `N Speel het gemiddeld 3 tot 5 wette. `N Plek het `n sekere aantal karakters. Wanneer `n nuwe karakter bekendgestel word of `n karakter in die verhoog kom, dui dit daarop dat `n nuwe toneel begin.
- Handelinge is moeilik om van mekaar te onderskei. In die verhaal oor die podiatris eindig die eerste handeling met die aankoms van die ouers en die bekendstelling van die hoofkonflik. In die tweede wet word hierdie konflik verder uitgewerk deur middel van tonele waarin die ouers met hul dogter argumenteer. Die Paasdinee word bedien en die karakters gaan kerk toe. In die derde handeling doen die dogter goed met haar pa deur sy voet te behandel. Einde.
- Hoe meer ervaring jy met skryfstukke kry, hoe makliker sal dit wees om in tonele en dade te dink tydens die rowwe skets. Moenie hieroor te veel bekommer nie. Die ontwerp is baie minder belangrik as die werklike drama.
2
Gee rigtingaanwysings. Elke toneel moet begin met `n kort beskrywing van die verhoog. Dit kan redelik eenvoudig wees in een toneelstuk, terwyl meer woorde in die ander nodig is. Hierdie instruksies is jou kans om die manier waarop die toneelstuk uiteindelik lyk, te beïnvloed. As dit belangrik is om `n geweer op die muur in die eerste handeling te hê, skryf dit in hierdie instruksies neer.
3
Dui duidelik aan watter deel van die skrif `n dialoog is. U kan dit byvoorbeeld doen deur die gesproke woorde te sentreer. Jy hoef nie aanhalingstekens te gebruik nie, maar maak seker dat dit duidelik gestel word wie sê wat.
4
Skryf `n proloog. Dit kan `n kort inleiding tot die situasie of karakters wees, maar kan ook `n lys karakters of ander aanduidings bevat. U kan ook `n kort opsomming van die dokument indien u van plan is om u teks vir `n skryf- of teaterkompetisie in te dien.
wenke
- Moenie besluit watter karakters in sekere tonele verskyn voordat jy werklik begin skryf nie. Sodra jy skryf, sien jy outomaties watter karakters nodig is en wat hulle moet doen in sekere tonele.
- Hou kamer in u skrif vir enige veranderinge in die dekor of ligging veranderings van die akteurs.
- Moenie bekommerd wees oor die name van jou karakters nie. U kan dit later later aanpas.
- Moenie `n komedie skryf nie, let op die humor wat jy gebruik. Mense word vinniger verontwaardig deur kommentaar wat nie in `n komiese omgewing gemaak word nie. As jy `n komedie skryf, kan jy dikwels meer maak as as jy `n dramatiese stuk skryf. Dit beteken egter nie dat jy net rassistiese of seksistiese grappies kan maak nie.
- As dit in die storie pas, kan jy karakters in die gehoor betree. Dit word baie in musicals gedoen.
Deel op sosiale netwerke:
Verwante
- Ontsluit Aquaman in LEGO Batman 2
- Gratis alle karakters in Mario Kart Wii
- Alle Super Smash Bros. Vrye Brawl karakters
- Skep die regte karakter vir jouself in Skyrim
- Skep `n strokiesprent
- Ontwerp jou eie Manga of Animé karakter
- Jy tree op as `n anime- of manga-karakter
- Dialoog in `n storie
- Skryf `n fantasieverhaal
- Skryf `n filmskrif
- Skryf `n geloofwaardige fantasieverhaal
- Skryf `n karakteranalise
- Skryf `n skrif
- Skryf `n skrif vir `n televisiereeks
- Haal `n toneelstuk aan
- Skryf `n storie vir kinders
- Konsep die plot van `n storie
- Skryf in die derde persoon
- Quote Shakespeare
- Beskryf die agtergrond in `n storie
- Skep jou eie Animé of Manga karakter