Skep `n strokiesprent
Het jy `n wonderlike storie om te vertel met illustrasies en teks? Hoekom maak jy nie `n strokiesprent daarvan nie? As jy hulp nodig het met die tekening en ontwikkeling van karakters, skryf `n fassinerende storie en voeg al hierdie elemente saam in komiese vorm, gebruik die volgende riglyne as aanwysings.
conținut
stappe
Deel 1
Skep verkennende sketse
1
Skets jou karakters. Omdat die karakters in `n strokiesprent veral word gedefinieer deur hul voorkoms, is die maak van `n paar sketse `n geweldige manier ter inspirasie om `n unieke karakter te skep - en dit gee jou dalk selfs `n idee vir `n plot. Begin met potlood, pen of selfs selfs `n digitale een, afhangende van wat jou kreatiwiteit begin.
2
Oefen die karakters, liggings en voorwerpe wat jy in jou storie sal gebruik, teken. Die voordele noem dit "modelvelle." Hoe meer jy oefen, hoe meer konsekwent jou tekeninge word, maak dit makliker vir die leser om jou kunswerk te skep "lees". Deur te weet hoe elke karakter uit verskillende hoeke lyk, kan jy verseker dat die leser die karakter kan herken, selfs al gebeur daar baie ander dinge op daardie bladsy.
3
Oefen tekening van gesigsuitdrukkings, houdings en situasies waar elke karakter ingehaal kan word. Dit help om jou karakters beter te laat lyk en die foute in jou tegniek uit te skakel. Teken die karakter met die 4 belangrikste uitdrukkings (geluk, boosheid, verdriet en angs), elk op 5 verskillende maniere (iets, min of meer, gewoon, baie en veral gelukkig). Dit is `n goeie manier om die gesigstrekke van jou karakter te beoefen. Omdat strokies vol aksies is, is dit ook nodig om elke karakter in verskillende aksieposisies te kan teken.
Deel 2
Ontwikkeling van die karakters
1
Maak jou karakters geloofwaardig. Die ontwikkeling van `n agtergrond en persoonlikheid vir jou karakters is noodsaaklik vir die maak van `n goeie strokiesprent. Ook as jy kies om nou nog wat vir die leser verborge te hou (bv. Wolverine), tog is dit belangrik dat jy `n idee het van die verlede van karakters, sodat jy hul gedrag realisties en natuurlik kan maken- ervarings uit die verlede , oorwinnings, pyn en mislukking beïnvloed hul reaksies in nuwe situasies. Lees die artikel How to Create a Super Hero vir advies as jy `n held wil skep, en anders die artikel How to Create a fictional character from Scratch.
- Wys die persoonlikheid van die antagonis / mededinger / slegte ou, maar gaan nie te ver in die storie self nie. Verduidelik te veel waarom die antagonis is soos hy / sy is, maak hulle minder interessant (daarom bly die Joker so interessant) en maak die groter konflik in die storie minder opwindend. Daarbenewens hanteer strokiesprente baie gebeurtenisse in `n kort tyd, sodat die leser nie tyd het om af te lei deur `n ander karakter as die protagonis nie. In die voorbeeld van die spotprente soos Biowars, Die protagonis is eintlik meer betrokke by biologie, so jy voel nie verplig om jou verhaal uitsluitlik op mense of monsters te baseer nie.
2
Maak seker dat die verskillende karakters fisiek baie verskillend lyk. As jy `n beginner is, is dit moeilik om jou karakters hul eie voorkoms te gee, maar jy wil nie hê die leser moet die held met sy archenemie verwar nie. As die protagonis kort, blonde hare het, gee die vyand lang, swart hare. As die protagonis `n kortbroek en `n T-hemp dra, gee die teenstander `n paar jeans en `n laboratoriumjas (of iets soortgelyks). Maak seker dat die klere van `n karakter pas by hul algemene houding, indien dit moontlik is - swak seunsklere ens.
3
As dit jou eerste storie is, moenie te veel karakters byvoeg nie. `N Algemene fout van beginners is dat te veel figure veroorsaak dat die leser vinnig belangstelling in die storie van die protagonis verloor. Hou dit eenvoudig. Vir `n baie kort storie is daar `n goeie aantal drie karakters. Dit kan die hoofkarakter, die antagonis en die protagonis se hulp wees, byvoorbeeld, as die storie oor `n soektog handel. Nog `n moontlikheid is die hoofkarakter, die mededinger en die protagonis se liefde, as dit `n romantiese verhaal is.
Deel 3
Die uitvinding van `n storielyn
1
Stel `n belangrike karakter bekend. Dit is gewoonlik die hoofpersoon, maar as jou skurk besonder interessant is, kan jy met hom of haar begin (veral as jy wil aandui dat die toneel van die storie een van korrupsie, verval of terreur is). Jy sal moet aandui wat sy / haar lewe op hierdie punt is, om die leser die geleentheid te bied om `n verband te voel. Moenie vergeet om al die belangrike besonderhede van daardie karakter te hanteer nie. Miskien het jy lankal aan die storie gedink, maar die leser sal dit ontdek en dit nie behoorlik verstaan as sommige besonderhede oorgeslaan word nie.
2
Stel `n element bekend waarmee die aksie begin is. Dit kan iets wees wat `n stoor in die lewe van die protagonis veroorsaak. Maak seker dat jy duidelik maak waarom dit afwyk van waaraan die hoofkarakter gewoond is.
3
Stuur die protagonis op `n soeke. Dit is die avontuur van die held waarin hy / sy uitwerk om iets op te los (of, as jy `n anti-held gekies het, iets om verwar te word). Dit is ook die oomblik dat jy in die loop van die storie baie kinkels en veranderings kan maak om die leser se aandag te hou. Maar jy wil nie jou leser verwar nie, so maak seker jy het `n idee van die wêreld waarin jou held groei.
4
Werk die konflik uit tot `n klimaks. Dit is die oomblik waarop jy hoofkarakter `n keuse moet maak, of gedwing word `n enorme konfrontasie aan te gaan, waarna geen van die betrokke partye nog dieselfde is. Beswyk nie vir die versoeking om jou held al te sterk te maak waardeur die oorwinning te maklik is- Die beste konfrontasies is die waar die deelnemers aan mekaar gewaagd wees en die leser werklik bekommerd gaan maak oor die karakter waar hy / sy so lief . Dit is die oomblik dat die leser die asem hou om te sien wat gaan gebeur.
5
Beëindig die storie. Dit is die oomblik wanneer die leser sien hoe alles in sy plek val. Maak seker dat die einde jou `n gevoel van vervulling gee, van katarsis. As dit vir jou werk, werk dit ook vir die leser van jou storie.
Deel 4
Voltooi die strokiesprent
1
Maak duimnaels vir die storie. Om hiermee te help, skep `n tydlyn met elke stap of gebeurtenis in die storie en skryf vooraf hoeveel bladsye jy op elke gebeurtenis wil spandeer: sodoende maak jy nie die fout om meer bladsye op `n onbelangrike gebeurtenis te spandeer nie. dan die klimaks. Dan maak jy duimnaels gebaseer op hoe jy die gebeure verdeel het. Dit hoef nie `n volledige script te wees nie: miniatuurtjies is klein, sketsagtige weergawes van elke bladsy. Gebruik die duimnaels om die plot te plot - besluit hoeveel van die storie jy op elke bladsy en in elke raam wil vertel. Dink aan die samestelling van elke raam en hoe jy dit maak wat jy duidelik aan die leser wil oordra. Moenie bang wees om baie verskillende miniatuursoorte te probeer, waarmee jy jou storie op verskillende maniere organiseer nie. Omdat hulle klein en sketsagtige is, hoef jy nie soveel tyd op hulle te spandeer soos op `n volledig getekende bladsy nie.
2
Sny die regte rame uit. Sit dit in orde en gooi die bokse wat nie goed is nie, en maak nuwe, indien nodig. As jy van sekere aspekte van `n sekere raamwerk hou, neem dit oor in nuwe pogings.
3
Teken die riglyne vir jou finale bladsye. Gebruik jou finale panele as riglyn. U kan dit nou liewer doen terwyl u die finale kunswerk in die spasie van die bladsy plaas. Jy mag dalk vind dat iets van jou miniatuur groter of kleiner moet wees, of meer of minder beklemtoon moet word. Dit is die tyd om die laaste belangrike besluite te neem.
4
Skryf die teks liggies. Jy kan dalk versoek word om eers te begin teken, maar jy moet seker wees dat daar genoeg spasie vir die teks- en spraakborrels is. Hierdeur eers en jy bespaar jou later baie hoofpyne.
5
Maak jou eerste sketse in die groot prentjie. Maak seker dit is duidelik wat in elke raam gedoen moet word en dat dit werk soos jy dit wil hê. Is daar tekeninge wat dit te besig om die teks maak, sodat dit êrens in `n hoek gedruk word en moeilik om te lees? Word `n spraakborrel oor `n belangrike detail in die tekening geplaas? Is alles duidelik en maklik om te verstaan? Probeer altyd `n skerp potlood te gebruik sodat mense jou komiese of stripboek goed kan lees. Kies `n meganiese potlood indien nodig. Sommige kunstenaars gebruik nie-repro blou potlode om die karakters en ontwerpe van die rame te teken. Die rede hiervoor is dat hierdie baie ligblou potlode onsigbaar is vir fotokopieerders en swart / wit drukkers, sodat u dit nie later hoef te verwyder nie. Dan kan jy die kunswerk verder met `n potlood ontwikkel. Werklig - jy sal alle lyne sien wat jou inklyne in die finale weergawe van jou strokiesprent oorvleuel.
6
Voltooi die potloodwerk. Voeg besonderhede by jou karakters, dinge en agtergronde.
7
Ink die bladsye wat klaar is, indien nodig. Sommige kunstenaars werk slegs in potlood ("Herobear en die Kid" is `n voorbeeld), maar die meeste strips is inked. Gebruik wat jy goed voel - of die bladsye inklik deur iemand anders (soos die groter tekenstudio`s). Gebruik Penstix, Rapidograph, of quills, borsels en Indiese ink en jy sal sien hoe jou tekeninge tot lewe kom. Let veral op die lyn breedte, waarby die omtreklijnen dikker is as die lyne wat byvoorbeeld die neus of besonderhede van die klere aandui. Ook ink die buitelyne van die rame.
8
Kies `n skrif of skryf letters met ink. Briewe is uiters belangrik - die helfte hiervan bepaal die storie, waar die foto`s die ander helfte vertel. Handskrif die teks kan baie tyd neem en is moeilik, maar dit lyk goed as dit gedoen word deur `n talentvolle kalligraaf. Gebruik `n potlood om die letters te omskryf - niks lyk erger as jou ruimtetekort in `n spraakborrel nie. Of gebruik Word of `n soortgelyke program, en `n lettertipe soos Comic Sans, om jou teks perfek en leesbaar te maak. Moenie vergeet om die spelling te kyk nie !!
9
Kom op met `n titel vir jou storie. Dit is nie altyd so maklik soos dit klink nie. As jy reeds `n goeie een gevind het, goed. So nie, begin dan met skryf van ongeveer 50 - 100 woorde vir `n kort storie of 100 - 200 as dit `n lang storie is (dit is irriterende, dit is reg, maar dit sal die grense van jou verbeelding strek en jou dwing om met `n iets meer kreatiewe titel om te kom). Dan kombineer jy al die woorde saam in `n titel. Na `n paar kombinasies, kies die een wat die beste klink, en vra vriende om jou te help. Vra altyd die mening van ander. Vra jou vriende watter titel hulle die meeste wil lees.
10
Besluit of jy jou stripboek wil publiseer al dan nie. As die uitslag baie goed is, kan jy dit selfs op `n Comic Con verkoop. As die resultate nie so skouspelagtig wees (of jy is net nie belangstel in `n uitgawe), dan kan jy altyd nog `n Facebook-bladsy vir jou comic maak., Of sit dit in plaas daarvan op YouTube!
wenke
- Maak die voorblad kleurryk en opvallend.
- Lees baie strokiesprente en strokiesprente. Daar is geen skade in die leer van die meesters nie.
- Probeer om goed te dink voordat jy begin skryf en teken. Hoe beter jy `n voorstelling van die storie en die individuele karakters maak, hoe beter kan jy dit beskryf en teken.
- Moenie die storie te lank of te kort maak nie. As dit te kort is, sal `n belangstellende leser teleurgesteld wees. Maar as die storie te lank en kompleks is, sal die leser uiteindelik uitval.
- Wees nie bang om weer met `n storie of `n bladsy te begin as jy dink dit is nie gepas nie. Al die werk wat jy gedoen het, is altyd nuttig, al voel dit of dit vir niks is nie. Onthou, oefening maak perfek.
- Terwyl jy `n strokiesprent skryf, is dit belangrik om die hoeveelheid aksie en dialoog te balanseer. Te veel aksie en dit word bo-oor, te veel dialoog en die strook kan saai word (afhangende van die kwaliteit van die dialoë).
- Laat ander jou oor en oor weer lees. Moenie bang wees vir kritiek nie. Dit is dikwels nie maklik dat iemand dui op `n punt in jou storie of tekeninge wat nie gepas is, veral as jy daar so hard aan gewerk het, maar dit is noodsaaklik. Onthou dat u mening nie presies objektief is nie.
- Werk jou idee konsekwent uit.
waarskuwings
- Moenie moedeloos voel as die storie of die tekeninge nie so goed is as wat jy wil nie. Dit sal beter word met `n bietjie oefening. Jy is nie onmiddellik `n pro.
Deel op sosiale netwerke:
Verwante
Ontwerp jou eie Manga of Animé karakter
Dialoog in `n storie
Skep `n boekverslag
Skryf `n boekverslag
Skryf `n fantasieverhaal
Bou `n fiktiewe karakter van die grond af
Skryf `n filmskrif
Skryf `n geloofwaardige fantasieverhaal
Skryf `n karakteranalise
Begin `n kort storie
Skryf `n skrif
Skryf `n skrif vir `n televisiereeks
Skep `n storiebord
Skryf `n storie vir kinders
Skep `n webkomic
Konsep die plot van `n storie
Skep `n strook
Beskryf die agtergrond in `n storie- Skep jou eie Animé of Manga karakter
Skep Manga
Begin met `n storie